至少在今年的下半年，乐队唯一要做的事情就是《民谣圣经》的录制和发行，哪怕往少了说，至少也有两三个月的时间是处于度假或者半度假状态。
将原定为三十到四十天的假期延长到六十天左右，完全不会有任何的问题。
一个如此“漫长”的假期，哪怕再怎么疲劳，也足够让人完全恢复过来了。
当然，某些假期比工作时候过得还辛苦的群体，那又是另一回事。
但这绝对不是罗杰的作风。
假期就要好好休息，享受生活。
不然，平时那么拼命地赚钱，为的是什么？
“这样吧。”
胖子想了一会，提议道：“我估计六月初，我们可以处理完所有的工作。假期的话，我们直接休息到七月底好了。将近两个月的时间，想必足够了。”
“支持！赞同！拥护！”
某位喜欢偷懒、讨厌工作的家伙立刻大叫起来。
远处，坐在阳台上读书的艾琳听到客厅里的动静，回头看了几眼，会心一笑，又重新将注意力放在手中的书本上。
…………
5月21日。
这个日子，在不可描述国度，总是会被赋予很多特殊的含义。
当然，5月20日也同样如此。
但在西方，这只是一个普通的周末，仅此而已。
在芬兰的首都，赫尔辛基，乐队这次欧洲巡演的最后一场，即将开场。
事实上，乐队在赫尔辛基安排了两场“背靠背”演出，即5月20日、5月21日连续两天，在同一座场馆进行演出。
演出的规模不算顶级，六万多人的规模，在这次巡演中只能排在第五位。
但两场加起来，却是近乎十三万人。
——顺带一提，在乐队的“演出日程表”上，这两场演出被合并计算为了一场。
之所以将欧洲巡演的终点放在这里，一方面，是因为行程的设计是由南向北，无论在哪一个北欧国家做“谢幕演出”，都是很正常的事情。
但更重要的原因在于，芬兰这个国家，在欧洲历史上，有一段很特殊的经历。
他们和来自东方的斯拉夫人，有着一段相当复杂的历史。
当然，这对芬兰人来说，恐怕不是什么美好的回忆。
大体上来讲，跟波兰的境遇差不多。
不管那段历史该如何评价，但必须要承认的一点是，和波兰一样，芬兰人的文化，乃至于血统（混血），都深受斯拉夫民族的影响。
对于乐队而言，这可以说是一个“试点”。
众所周知，欧洲分为两个民族。
斯拉夫人，和其它民族。
那个红色帝国给欧洲留下的，并不仅仅只是东欧的一大堆烂摊子，同时还将欧洲割裂成了两个部分。
乐队的这一次欧洲巡演，在“西方”的部分，可以说是大获成功的。
但能否在属于“东方”的斯拉夫人国家，同样取得成功，却是未知之数。
在芬兰的最后这两场演出，就属于一次尝试。
尝试乐队的风格，是否会受到“斯拉夫地区”的欢迎。
毕竟，东欧，那也是一块相当庞大的市场，没有人愿意放弃。
虽然东欧普遍穷了点，但人多，就是最大的优势。
更重要的是，斯拉夫人，对摇滚乐的热情，绝对不逊色于传统的高加索白人，亦或是南美洲的拉丁人。
……
前一天的演出反响已经是足够热烈，而今天，从现场歌迷的反应来看，似乎又更加热情了几分。
罗杰拖着疲惫的身躯走上舞台，听着舞台下方山呼海啸一般的欢呼声，仿佛在身体的深处，又有一股力量凭空诞生。
这，便是摇滚乐现场的魅力所在。
无论是台上还是台下，在这种火山般狂热的气氛中，所有人都仿佛融为了一体。
什么疲惫，什么冷静，统统被抛到了一边。
只剩下一个念头，狂欢！
一曲《地狱高速》，奥林匹克体育场内，“Highway.To.Hell”的合唱所掀起的声浪，仿佛要将体育场上方的天空给穿透一般。
“在过去的二十多个小时里，我们一共为十三万人演出。”
前一天的疲劳还没有完全恢复，靠着热情维持演出，终归抵消不了身体的疲惫。
罗杰说话时带着粗重的喘息声，却仍然掩盖不了话语中的激动和兴奋：“但是，你们要记住一点，第二天的表演，永远要比第一天更精彩！”
“这首歌，叫做《一（One）》！”
罗杰的话音还没落下，安妮就抱着吉他，蹦蹦跳跳地来到舞台中央，抢走了罗杰的位置。
似乎是在说：这首歌，老娘才是主角，你个弹贝斯的一边呆着去！
从吉他响起的第一秒开始，简单明快的和弦，立刻就牢牢地抓住了所有人的耳朵。
如果说《One》的吉他riff和solo，是所有摇滚乐中最出色的，肯定有无数的争议。
但要说它可以在前五之中稳稳占据一个位置，想必却是没有多少人会激烈地反对。
罗杰低沉沙哑的嘶吼，仿佛是在给吉他伴奏一般。
相对“小清新”的开头过去，吉他的音色急转直下，强烈的失真，几乎写满了“暴躁”两个字。
尤其是到了后半段，密集的鼓点和强而有力的吉他riff，再加上罗杰声嘶力竭的嘶吼，几乎如同枪林弹雨一般，让人没有丝毫喘息的余地。
濒临尾声的时候，安妮修长的手指，不断在琴弦上翻飞。
惊心动魄的吉他solo，直接将整首歌推向了最终的高.潮。
舞台下，一个歌迷激动得不能自已，大声叫喊道：“法克，这简直比做（和谐）爱还要爽！”